AI 虛擬觀眾評論團體｜AI Virtual Audience Commentary Group

｜讀者：機場行李轉盤，有馴鹿玩偶｜中世紀

｜解析劇場色彩迷信：義大利紫色、法國綠色與西班牙黃色

｜宗教、染料與死亡：歐洲劇場三大禁忌色背後的由來

｜劇場人的生存之道：那些年，為了吃飽飯而避開的顏色

｜Gemini

 

這個禁忌確實有著非常悠久的歷史，但準確地說，它並非起源於某一個明確的年份，而是從中世紀（Middle Ages）開始萌芽，並在文藝復興時期逐漸固化成為一種職業迷信。

 

我們可以從三個階段來看這個傳統的演變：

 

🟩1｜中世紀：禁忌的“根源”

在中世紀，天主教會確立了四旬期（Lent）的概念。紫色被選為這個時期的官方顏色，象徵著懺悔、哀慟和耶穌的受難。

1-1｜當時的情況： 這是一個社會生活被高度宗教化的時代。每逢四旬期，不僅教堂會披上紫色的布，所有的公共娛樂（包括街頭劇團和早期的宗教劇表演）都會被取締。

1-2｜對藝人的打擊： 那時的演員屬於社會底層，沒有儲蓄。長達 40 天的失業意味著饑餓，甚至有劇團因此解散。“紫色 = 沒飯吃”的恐懼感在此時深埋在藝人群體的集體潛意識中。

 

🟩2｜文藝復興至 17 世紀：迷信的“成型”

隨著義大利歌劇和專業劇院的興起，這種對紫色的恐懼從一種“經濟壓力”演變成了職業迷信。

2-1｜身份衝突： 文藝復興時期，紫色曾是貴族和皇室的象徵（因為染料昂貴），但對於劇院工作者來說，紫色依然是那個“讓劇場關門”的顏色。

2-2｜劇院文化的封閉性： 劇院藝人是一個相對封閉、高度迷信的圈子。除了紫色，他們還禁忌在後臺吹口哨、禁忌在台下送花等。這種禁忌在此時被口耳相傳，成為了“行規”。

 

🟩3｜19 世紀至今：傳統的“固化”

到了歌劇的黃金時代（如威爾第、普契尼時期），這一禁忌已經變得不可撼動。

3-1｜歌劇巨星的堅持： 許多偉大的歌劇演員（如帕瓦羅蒂）在 20 世紀依然嚴格遵守這一傳統。

他們認為在舞臺上或觀眾席看到紫色會干擾他們的狀態，甚至預示著整場演出會發生意外（如佈景倒塌、突然失聲）。

3-2｜現代社會： 雖然現在沒人會因為你穿紫毛衣就真的把你趕出去，但作為一種對歌劇傳統的尊重（Decorum），在斯卡拉大劇院等頂級殿堂，大家依然會心照不宣地避開這個顏色。

 

🟩有意思的對比：有趣的是，這種顏色迷信在不同國家是不同的：

1｜義大利：禁忌紫色（因為四旬期）。

2｜法國：禁忌綠色（據說莫里哀去世時穿著綠衣服，也有說是因為早期的綠色染料含砷有毒）。

3｜西班牙：禁忌黃色（鬥牛文化中認為黃色不吉利，莫里哀的迷信在西班牙也被引申為黃色）。

 

🟩機場行李轉盤：馴鹿玩偶

在聖誕季，什麼事情都可能發生，

我在機場，等待我的行李，

但等到的不是行李，

而是和很多人一起拿著手機拍，棕色的毛絨馴鹿玩偶。

每一隻馴鹿都有紅色的鹿角、脖子上圍著綠色圍巾，

被放在白色托盤上，隨著行李轉盤一起移動，

視覺效果非常可愛又有點荒謬，

彷彿馴鹿正在排隊，準備一起過聖誕節。